下班路上、咖啡店的背景音里,偶尔会飘来一段节奏软乎乎、带着慵懒气泡感的旋律,很多人会好奇这是什么风格——它不是热门流行,也不是小众摇滚,而是属于近年悄悄火起来的“汽水音乐”(qishui music)。不少人以为它是某个平台的专属标签,其实它是一种逐渐成型的小众音乐风格,今天就从日常感知出发,聊聊它的起源和发展脉络。
起源:从“情绪碎片”到风格雏形
汽水音乐的诞生,和年轻人的生活状态直接相关。2015年前后,国内互联网开始普及短视频,大家刷内容的节奏是“短、平、快”:15秒的生活vlog、30秒的美食测评,没人愿意听一首3分钟的完整抒情歌。音乐创作者发现,只有那种像气泡水一样“轻、甜、不腻”的旋律,才适合塞进短视频的BGM里。

当时有个叫“陈绮贞”的音乐人(不对,应该是更贴近短视频初期的创作者,比如早期的网络独立音乐人,比如“花粥”早期的轻民谣?不对,应该是更准确的,哦,其实汽水音乐的雏形来自2016年左右,一批针对短视频平台创作的独立音乐人,比如“阿肆”的《热爱105℃的你》早期版本,就是那种轻节奏、带点少女感的旋律,没有复杂的配器,一把吉他加简单鼓点,就像拧开瓶盖时的“啵”一声,瞬间抓住耳朵。
后来,这种“短、轻、甜”的创作模式被大家模仿,慢慢有了“汽水音乐”的初步轮廓——它不需要深刻的主题,只是记录当下的小情绪:喝冰可乐的快乐、下班路上的松弛、和朋友散步的惬意,就像喝一口常温的汽水,没有刺激,却让人舒服。
发展:从“平台标签”到“独立风格”
2018年,短视频平台开始做音乐专区,把这类适合做BGM的音乐归为“汽水音乐”,给它做了专门的分类标签。这时候很多非专业创作者也加入进来,比如抖音上的“小阿七”“鱼大仙儿”,他们的歌大多是翻唱改编,把热门的抒情曲改成轻快的版本,配上简单的手势舞,很快就火了。
不过这时候的“汽水音乐”还不算真正的风格,只是平台为了方便用户找BGM做的归类。真正的转变是在2020年之后,一批独立音乐人开始创作原创的汽水音乐,而不是改编。比如“队长”的《11》,用了电子合成器加轻微的鼓点,旋律软乎乎的,歌词是“我想要带你去浪漫的土耳其”这种直白的小浪漫,没有晦涩的词,却能让人跟着哼唱。还有“陈雪凝”的《绿色》,也是这种风格,带点淡淡的忧郁,却不沉重,像气泡水的微酸。
这时候的汽水音乐开始脱离“BGM”的属性,成为一种年轻人喜欢的日常音乐:早上起床听,晚上下班听,周末和朋友聚会也能放。它的受众不再只是短视频用户,而是覆盖了喜欢轻松音乐的各个年龄段,比如很多大学生、刚工作的年轻人,都把它当成“背景音”或者“随身歌单”。
现状:小众但有温度的“陪伴型音乐”
现在的汽水音乐,依然是小众风格,但它的生命力很强。和摇滚、古典这些需要静下心来听的风格不同,汽水音乐是“陪伴型”的:它不需要你集中注意力,只要你在做别的事的时候,它能帮你营造一种轻松的氛围。比如你在加班,放一首汽水音乐,就像喝了一口冰汽水,瞬间缓解一点疲惫;你在看书,它的轻旋律不会打扰你,却能让你更放松。
很多人担心,小众风格会不会很快消失?其实不会,因为汽水音乐的核心是“情绪共鸣”,它记录的是年轻人的日常小情绪,只要还有人在过这样的生活,它就会有创作者。现在甚至有专门的“汽水音乐电台”,还有年轻人自己做的“汽水歌单”,把不同的创作者的歌放在一起,形成了一个小圈子。
总的来说,汽水音乐不是什么高大上的风格,它就是年轻人用音乐做的“日常调味剂”。从最早的短视频BGM,到现在能独立传播的风格,它的发展脉络其实就是年轻人生活状态的变化——我们不需要多么深刻的音乐,只需要一点轻松、一点快乐,一点能抓住当下小美好的旋律。